Усі барви душі
У січні 2011 року в Кіровоградському обласному художньому музеї
відбулося відкриття одразу двох виставок: видатного художниказемляка, члена Національної
спілки художників України Юрія Луцкевича (1934–2001) та дружини художника, теж члена
НСХУ Галини Городнічевої (м. Київ).
Юрій Павлович Луцкевич – визнаний лідер українського необароко.
Він належить до покоління художників, яке прийшло в мистецтво у 60-ті роки XX століття.
Для нього це був час відходу від «школи», тобто академічних норм у живописі. Справжньою
пристрастю художника стають пошуки не прив’язаної до тематичної кон’юнктури живописної
гармонії в її індивідуальному авторському тлумаченні.
На творчий стиль Галини Городнічевої найбільше вплинув живопис
Рембрандта, Тиціана, Ель-Греко, Ватто, Сезана та Пікассо. На думку художниці, цих
різних митців об’єднує відчуття плоті кольору, фарби – як «божественної глини»,
з якої можна ліпити власний світ.
Юрій Луцкевич творив на відчуттях, але досить матеріально,
разом із тим його роботи сповнені поетичної фантомності. В них панує дух фантастичності,
потяг до надзвичайного, таємничого й символічного. Митець прагнув показати не
соціальну, а божественно-духовну сутність людини, заглянути до ірреальних глибин
її особистості, ігнорував побут і реалістичну правдоподібність, його вабили символи
та алегорії. Він бачив у світі багато театрального і декоративного.
Метод Луцкевича – наслідування імпресіоністичного погляду на
світ (але не імпресіонізму як такого). Швидкі, немовби ескізно покладені мазки,
чисті яскраві кольори передають відчуття емоційного піднесення. Радість, людяність,
оптимізм, краса – основні принципи, на яких ґрунтувалася творчість видатного українського
живописця.
Юрій Павлович – митець дуже різнобічний, він однаково успішно
працював у різних жанрах: натюрморт, пейзаж, портрет, тематична картина, ню –
як у «чистому вигляді», так і у взаємопроникненнях.
Ю. Луцкевич – перший майстер, що засвідчив народження нової
хвилі необарокових пошуків уже в сучасному українському мистецтві. За своє життя
митець не дістав жодних звань. Та це його не обходило: він повністю належав мистецтву,
а воно – людям.
На жаль, за життя майстра не було організовано жодної персональної
виставки його творів у рідному місті. Перша експозиція – за сприяння його дружини
Галини Городнічевої – відбулася лише у 2003 році.
Твори майстра зберігаються у музеях, галереях та приватних зібраннях
України, Росії, Німеччини тощо.
Г. Городнічева – учасник численних республіканських, всесоюзних
та міжнародних виставок.
Галина Городнічева чуттєво любить живопис, пише з насолодою
й живе всією повнотою життя. Має надію ці відчуття передати й іншим.
27.01.2011
Анатолій КІМНАТНИЙ, Кіровоград
|